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소개글

인상주의미술(인상파)의 화가와 작품, 신인상주의미술(신인상파)의 화가와 작품, 후기인상주의미술(인상파)의 화가와 작품에 관한 분석

목차

Ⅰ. 개요

Ⅱ. 인상주의미술(인상파)의 화가와 작품
1. 에두와르 마네(1832-1883)
2. 끌로드 모네(1840-1926)
3. 르느아르(1841-1919)
4. 드가(1834-1917)

Ⅲ. 신인상주의미술(신인상파)의 화가와 작품
1. 쇠라(Georges Pierre Seurat, 1859~1891, 프랑스)
2. 시냐크(Paul Signac, 1863~1935, 프랑스)

Ⅳ. 후기인상주의미술(인상파)의 화가와 작품
1. 폴 세잔느[Paul Cezanne / 1839~1906]
2. 빈센트 반 고호[Vincent Van Gogh / 1853~1890]
3. 폴 고갱[Paul Gauguln / 1848~1903]

참고문헌

본문내용

인상주의가 미술상 또는 사상에 있어서 근대적 감성의 해방운동이고 객관주의에서 주관주의로 옮아가는 중요한 교량이라든가, 서유럽 사실주의미술의 최종단계이자 극치인 동시에 20세기 예술을 향한 기점이라고 하는 이유도 바로 여기에 있다. 미술상의 인상파가 성립된 것은 1860년의 파리에서였다. 종래의 아카데믹한 작풍에 불만을 느낀 몇몇의 개성적인 청년작가들이 모여 하나의 그룹을 형성한 것이다. 이미 1857년경부터 피사로, 세잔, 기요맹이 차례로 자유로운 분위기의 `아카데미 스위스`에서 제작하였고, 같은 무렵 바질·모네·르누아르·시슬레 등도 `글레르의 아틀리에`에서 서로 우정을 맺었다. 이 중 모네는 `아카데미 스위스`에도 출입하여 이들 7명의 화가들은 곧 지기(知己)가 되어 매주 목요일에 카페 게르부아에 모여 새로운 회화에 관해 열심히 토론하였다. 이곳에는 그들 외에 새로운 예술의 옹호자 졸라와 그 밖에 시인·평론가들도 모였다. 그들은 1863년 낙선화전에 출품한 《풀밭 위의 점심》으로 혹평을 사고, 1865년 살롱에 출품한 《올랭피아》로 격렬한 비난의 대상이 되었던 혁신화가 마네를 그들의 수령으로 받들고 밝고 대담한 새로운 회화관으로 해서 크게 계발(啓發)되었다.
1870년의 프로이센-프랑스전쟁은 이 카페 게르부아의 모임을 자연 해산시켰으나, 모네·피사로·시슬레 등이 전쟁을 피하여 런던으로 가서 터너와 컨스터블 등 영국 근대 풍경화파의 외광표현(外光表現)을 접한 사실은 벨라스케스·고야·들라크루아 등, 인상파적 기법을 선구적으로 이미 실천하여 그들에게 영향을 준 작가의 경우와 마찬가지로 이 운동의 개화(開花)에 크게 기여했다고 할 수 있다. 그들은 전후(戰後)에 각각 파리로 돌아와, 1874년 봄 나달의 사진관에서 이 파의 첫 전람회인 `화가·조각가·판화가 무명예술가협회` 제1회전을 열었다.
이때 출품된 모네의 작품 《인상·일출(日出)》이라는 풍경화의 제명(題名)을 따서 르루아라

참고 자료

◉ 김영나, 서양 현대 미술의 기원, 시공사, 1996
◉ 도널드 레이놀즈, 서양미술사강좌-19세기의 미술, 도서출판 예경, 1991
◉ 버나드 텐버시, 김숙 역, 인상주의 미술가, 시공사, 1999
◉ 이효진, 정흥숙, 현대의상에 조명된 인상주의 색채, 한국의류학회지, 1990
◉ 이태호, 현대 미술의 빗장을 따다-인상주의 다시보기, B북폴리오, 2004
◉ 주드 웰턴, 모네, 디자인하우스
◉ 파라몽 편집부, 미술 양식의 역사, 도서출판 미술문화, 2001