아르누보와 아르데코

목차

Ⅰ.아르누보
1.아르누보란?

2.아르누보의 배경 및 시대
1)시대적 배경 2)정신·예술적 배경

3.아르누보의 특징

4.각 국의 아르누보
1)아르누보의 세계적 양상 2)대표적 예술가

5.아르누보의 영향
1)패 션 2)인테리어

Ⅱ.아르데코
1.아르데코란?

2.아르데코의 배경 및 시대
1)시대적 배경 2)정신적 배경 3)예술적 배경

3.아르데코의 특징

4.각 국의 아르데코
1)유럽의 아르데코 2)미국의 아르데코

5.아르데코의 영향
1)건 축 2)조 각 3)회 화

Ⅲ.아르누보와 아르데코
1.학문적 차이점

2.외형적 차이점
1)건물입면형태 2)건물 입구의 형태 3)창문 형태 4)계단 형태
5)발코니 형태 6)문의 형태 7)외관 형태 8)벽지 모양

본문내용

1.아르누보란?
-1890경～1910년에 유럽과 미국에서 유행한 장식예술 양식. 길고 구불구불하며 유기적인 선을 사용하는 것이 특징인데, 주로 건축물, 실내장식, 보석세공, 유리 디자인, 포스터, 삽화 등에 쓰였으며 19세기 예술과 디자인의 대부분을 주도했던 모방적 역사주의로부터 벗어나 새로운 양식을 창조하려는 계획적인 시도였다.
∙전통의 모방에서 벗어난 새 양식의 창조
∙자현형태에 대한 모티브
∙아름다움과 유용성의 개념
∙유연하고 유동적인 선을 통한 당초무늬 및 파상․곡선, 화염무늬

2.아르누보의 배경 및 시대
1)시대적 배경
-18세기 산업혁명으로 대량생산이 가능하게 되었지만 생산물의 질적 가치가 떨어지는가 하면 아름답거나 유용성이 결여된 물건이 자꾸 생겨나면서 대량생산의 문제점이 드러나고 있었다. 이런 현상이 중세의 수공예품에 대한 향수를 불러 일으켰고 산업기술의 발달로 예술가들이 고립되고 그로 인해 생겨난 사회와 예술의 격차를 줄이고자 아름다움과 유용성의 개념(아름다운 것은 아름답기 때문에 유용한 것이다.)으로 시작되었다.
즉 이 시기에는 산업혁명으로 양적 발전을 이룬 것은 사실이나 기계에 의한 대량생산으로 인해 제품의 외관은 예술성이 결여되었을 뿐만 아니라 세련되지 못한 제품들은 그 질이 떨어져 중세이래 수공기술의 전통은 단절된 듯 하였고 더욱이 이 시대에 만연된 자유주의는 제조업자의 임의대로 질이 낮은 제품을 생산할 수 있도록 묵인하였다. 그 결과 조악한 재료와 낮은 기술이 산업계를 지배하게 되어 모든 공예품들은 조잡하고 과잉장식의 경향이 짙게 되었다.

2)정신․예술적 배경
-1890년경까지 대부분의 예술가는 대량 생산된 제품에 매력을 느끼는 대중의 취미를 저속하고 비예술적이라 경멸하고 그것을 초월하는 것이야말로 참 예술을 아는 길이라고 주장하였다. 한편 대중은 개성을 주장하며 현실과 동떨어진 예술가의 주장에 대하여 이해를 하려 하지 않았다

참고 자료

없음