소개글
도움이 되었음 좋겠네여
좋은 참고자료로 활용해서 좋은 결과 얻으세여
목차
ꊱ 대중예술의 개념
1. 시대, 장소 그리고 개인에 따라 다양한 대중예술의 개념
2. 관습적으로 대중예술로 받아들여지는 문화산물들
3. 고급예술/대중예술/민속예술의 삼분법
4. 대중예술과 민중예술
5. 문화사적 측면에서 본 대중예술
6. 체계화로서가 아니라 주제화로서의 대중예술
7. 대중성으로 특징 지워지는 대중예술
8. 대중에 의해 소비되는 대중예술
ꊲ 대중 예술 정책의 필요성
1. 산업적 측면
2. 교육적 측면
ꊳ 대중예술 정책의 의의
본문내용
ꊳ 대중예술 정책의 의의
고전음악이나 오페라가 사회적으로나 학계에서 받는 존경에 비해 대중음악이나 뮤지컬의 문화적 위상은 대체로 보잘것없다. 그러나 이러한 평가는 전통에 의해 조건 지워진 관습일 뿐이다. 전통이나 관습은 끊임없이 변화한다. 중요한 것은 그러한 변화가 방향을 상실한 혼돈에서 머물지 않아야 한다는 점인데 '예술'이라는 개념은 그렇게 방향을 잡아주는 지향점의 역할을 할 수 있다. 어느 시대, 어느 사회나 완벽한 예술이란 없다. 모든 예술은 항상 어떤 지향점을 향한 도정에 있는 것이다. 대중음악이나 뮤지컬이 예술이라는 것은 우리가 그 안에서 완벽을 지향하는 가능성을 본다는 의미이다.
여러 교수들의 주장대로 대중예술에 대한 지원은 대중예술도 예술이라는 사회의 공적인 인정을 향한 첫 걸음이다. 이것은 우리로 하여금 대중예술을 하나의 예술로 보살피려는 공적인 책임감을 일깨울 수 있다. 이런 방식으로 대중예술정책은 자칫 일상의 삶으로부터 유리되어 허공에 떠 있기 십상인 예술을 땅으로 끌어내리고, 여차하면 지하 깊숙이 숨어버리려는 상업적 문화산업을 땅위로 끌어올릴 수 있다. 이것은 대중예술 전반에 걸친 우리 사회의 대중 문화적 편견의 경우에도 마찬가지로 적용된다.
대중예술에 대한 공식적인 지원은 대중예술의 질적 가능성에 대한 몇 몇 사람들의 개인적인 확신에서 출발할 수 있다. 그러나 이것은 동시에 그러한 체험을 많은 다른 이들과도 함께 나누고 싶다는 사회적 충동의 표현이기도 하다. 더 나아가 대중예술이 공적으로 예술로서 인정받을 수 잇는 교육의 체계화, 비평의 활성화, 강연회 구상, 잡지의 발간, 우수작품 시상, 진흥기금의 확보 등에 노력을 경주할 수도 있다. 이러한 방식으로 대중문화의 질적 가능성에 대한 공적인 인정은 대중문화와 관련된 대학, 예술원, 비평 전문지, 위원회 등의 제도적 성장과도 관련이 있다.
참고 자료
1. 박성봉 <대중예술의 미학> (동연, 1995)
2. Lewis, G.H <The sociology of Popular Culture> (Current Sociology vol.26, no.3, 1978)
3. 임현영 <민중문화와 대중문화> 강현두 편 <한국의 대중문화>에 실린 글(나남, 1987)
4. Marcuse, Herbert <The Aesthetic Dimension> (Boston, 1979)
5. Davis, J.M. <Farce> (London, 1978) 6쪽.
6. 이상일, <한국인, 굿고 놀이> (문음사, 1981)
7. Burke, Peter <Popular Culture in Early Modern Europe> (New York&London, 1978)
8. Williams, Raymond <Communications> (Penguin Books, 1976> 107쪽.
9. 중앙일보 1996년 1월 22일 , 단국대 윤호진 교수와의 인터뷰 내용
10. H, Arendt <Society and Culture>
11. 노먼 제이콥스 (강현두 역) <대중시대의 문화와 예술> (홍성사, 1980)
12. Merriam A.P <The Anthropology of Music> (Northwestern Univ., 1964)
13. Fiske, John <Reading the popular>(Unwin Hyman, 1989)
14. 알란 스윈지우드(이강수 역) <대중문화의 원점> (전예원, 1984)