미니멀리즘 음악 리포트, 발표 대본과 PPT(A+받은 과제)
- 최초 등록일
- 2020.07.01
- 최종 저작일
- 2017.01
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소개글
미니멀 음악의 발표대본과 PPT입니다.
목차
1. 미니멀리즘의 어원
2. 미니멀리즘의 개념과 음악에서의 미니멀리즘
3. 대표적인 작곡가와 작품들
1) 라 몬테 영(La Monte Young, 1935- )
2) 테리 라일리(Terry Riley, 1935- )
3) 스티브 라이히 (Steve Reich, 1936- )
4) 필립 글래스 (Philip Glass, 1937- )
본문내용
예술에 있어서 미니멀리즘이라는 용어는 ‘최소한의, 최소의, 극미의’라는 의미인 ‘minimal’이라는 단어가 나타내는 것과 같이, 예술 작품상의 자기표현을 최소한으로 억제하고 단순화 하여 극히 기본적인 요소로 환원해 가는 것을 의미한다.
미술계에서 먼저 사용되었던 미니멀리즘이라는 용어는 영국의 비평가이자 미니멀 음악 작곡가인 마이클 니만(Michael Nyman, 1944- )에 의해 처음 음악에 적용되었다. 니만은 영국의 작곡가 코르넬리우스 카듀(Cornelius Cardew)의 작품 <The Great Learning>의 평론에서 “음악적 미니멀리즘(Minimal music)은 표현 대상의 본질 외에 불필요한 모든 요소들을 제거, 생략해 가는 과정을 통해 추상적인 작품을 만들어 내는 것으로, 미니멀 아트의 창작관을 음악에 반영한다면 최소한의 음 재료나 동기를 반복, 지속하는 것.”이라고 하며 음악에서의 미니멀에 대해 언급한다. 다시 말해 미니멀 음악의 가장 중요한 핵심은 소재 사용과 작곡 방법의 단순화, 즉 반복기법의 사용으로 요약된다. 따라서 제한된 음악 재료가 끊임없이 연장되는 가온데 어떠한 감정이나 정서를 담지 않은 객관성을 원칙으로 한다. 긴장과 이완, 혹은 발전과 클라이막스 등 어떠한 극적 구조나 논리도 발견되지 않으며 미세하게 변화해가는 과정의 진행 방식을 택하여 듣는 이에게 통일된 박동감을 느끼게 한다. 전통적인 음악과 구별되는 이러한 특징들을 지칭하기 위해서 ‘미니멀 음악’이라는 용어 외에도 ‘반복 음악’(repetitive music), ‘과정 음악’(process music), ‘비방향성 음악’(going-nowhere music)' ‘패턴 음악’(pattern music), ‘체계적 음악’(systemic music), ‘박동 음악’(pulse music), ‘공간 음악’(space music), ‘명상적 음악’(meditative music), ‘몽환 음악'(trance music), ‘음향적 예술’(acoustic art) 등 다양한 용어로 불린다.
참고 자료
없음
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