[아동음악교육] 스즈끼 음악지도법을 활용한 아동음악교육 프로그램의 최근동향에 대하여 논하시오

소개글

[아동음악교육] 스즈끼 음악지도법을 활용한 아동음악교육 프로그램의 최근동향에 대하여 논하시오

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 스즈끼 지도체계의 배경
2. 스즈끼의 음악교육 철학
3. 스즈끼의 음악교육 방법
1) 모국어 학습법
2) 어머니의 참여
3) 반복을 통한 귀 훈련과 모방
4) 평등하게 같은 순서로 지도
4. 스즈끼 음악지도법을 활용한 아동음악교육 프로그램의 최근동향
1) 모국어 방법
(1) 환경
(2) 반복
(3) 점진적인 발전
(4) 단계별 흥미 요소
(5) 부모의 태도
2) 단계
3) 레슨 방법
4) 놀이
(1) 이야기 만들기
(2) 손뼉치기 놀이
5) 동기 유발
5. 시사점

Ⅲ. 결론

참고문헌

본문내용

Ⅰ. 서론
음악교육은 생활에서 아주 필요한 요소로서 본능적인 것이며 단순히 유아를 음악전문가나 연주가로 성장시키기 위함이 아니라 다양한 음악적 활동을 통해 유아의 생각과 느낌을 표현하는 인지적 과정이다. 그러므로 유아에게 있어 음악교육은 생의초기에 음악적 사고를 촉진하고 상상력을 발달시킬 뿐 아니라 감성을 풍부하게 해 주고 유아를 진정한 전인으로 성장시키는데 필요한 체험을 제공해주기 때문에 필요하다. 따라서 본론에서는 스즈끼 음악지도법을 활용한 아동음악교육 프로그램의 최근동향에 대하여 논해 보겠다.

Ⅱ. 본론
1. 스즈끼 지도체계의 배경
스즈끼(Shinichi Suzuki, 1898~1998)의 아버지는 바이올린 공장을 가지고 있었으며 그는 어려서 바이올린을 배웠고 그 연주법도 익혔다. 그는 8년 동안 베를린에서 바이올린을 배웠고, 제 2차 세계대전 이전에 세 동생
들과 함께 현악 4중주단을 만들었다.

전쟁이 끝난 후 그는 일본에서 어린이들에게 바이올린 연주법을 가르치기 시작했는데, 바이올린 교사로서의 그의 업적이 처음으로 미국에 알려진 것은 1958년의 일이다. 미국의 오벌린 대학(Oberlin College)에서 열린 미국 현악 교사연합회(American String Teachers Association)의 회합에서 스즈끼의 지도를 받은 750명의 일본 어린이들이 바하의 2개의 바이올린을 위한협주곡을 연주하는 영화를 상영하였을 때이다. 이 영화를 본 켄달(John Kendall)은 스즈끼의 바이올린 지도 방법을 관찰하기 위해서 1959년과 1962년의 두 차례에 걸쳐서 일본을 방문하였고, 1964년에 미국 현악교사연합회는 필라델피아에서 열린 MEN의 전국회의에서 스즈끼와 그의 제자 10명을 소개하고 연주회를 가졌다.

관중들의 충격은 컸다. 학생들은 당시 10~14세였는데 관중 가운데 음악교사들은 어린 학생들이 그렇게 음악적으로 잘 연주하는 것을 들어본 적이 없었기 때문이었다.

참고 자료

권덕원 외(2006). 음악교육의 기초. 교육과학사.
심성경 외(2003). 유아음악교육. 양서원.
김순옥(2003). 유아기 아동의 음악듣기 교육에 관한 연구. 동부산대학.
김명희(2000). 유아의 음악적성과 음악환경 조사 연구, 숙명여자대학교. 교육대학원, 석사학위논문.